即学即用！4个超好用的作品包装设计技巧

一、视觉冲击

首先，在作品包装上最重要的一点就是要让别人能够感受到视觉冲击。人首先肯定会被鲜艳的东西所吸引，其次才是内核。

如果我们的作品内容足够完美，那么我们的包装则一定要“鲜艳”。我们肯定要先让别人注意到我们的作品，才能去给他展示作品内容，这是一个主次关系，不能乱。

我们来看下面这两种包装时所用的颜色：

如果我们在包装的时候选择了纯色，也就是只有一种颜色的话，那么整体看起来不仅单调，而且会给人呈现出一种很乱的感觉，简单来说就是没有我们上面说的视觉冲击。

如果我们使用这种多色拼接来包装的话，是不是视觉冲击就体现出来了。将两种颜色放在一起我们第一眼是不是就注意到了拼接色，这就已经吸引到别人的了。

我们来看一个包装案例：

这里这个包装就只用了黑色来作为底色，导致有点看起来较为平淡，没有视觉冲击力。

我们使用拼接来包装看一下效果：

如果是你是面试官，看到这样的作品，是不是会被吸引然后仔细看一下。

这就是视觉冲击。

包装的目的就是为了能够吸引别人的目光，而增加视觉冲击就是不二之选。

二、提炼参考

在作品包装上同样也有很多的细节需要注意，细节决定成败这句话放在哪里都不为过。

在包装时如果不知道从哪个细节下手，我们同样可以去找一些作品来参考。

我们用一个案例来实践一下，毕竟实践是检验真理的唯一标准。现在，如果让你来包装下面这个图标，你会怎么包装：

我们大部分人如果用正方形包装的话，是不是就只是一个普通的正方形，没有细节，而我的正方形里则充满了细节。至于我的包装方案是怎么来的，我可以告诉大家就是参考来的。

给大家看一下我的包装方案：

这是我在做这个图标包装前找到的参考：

从这两幅作品中，我们可以去进行观察、旋转、总结，最后提炼出了四种包装形式外轮廓：

接着是包装中的线条，同样来自于参考：

我们可以从中参考出两种线条表达方式：

我们通过从参考中提炼出来的借鉴点，就可以延展出我们图标展示的包装部分了：

在这里还有一个小细节，为了防止太过于单调，我们还可以切换各种颜色，来和整体进行一个搭配。

所以，在包装的时候不能一昧的固守一贯的思维，我们完全可以从参考上参考到一些细节然后将细节运用到包装上，借力打力，让作品的包装上也充满细节。

三、作品展示

我们的每一幅作品都是我们自己的心血，都是自己辛苦付出得来的，所以在展示作品的时候，我们一定要将作品的亮点展示出来。要让别人知道我们的设计门槛在哪儿。

为了能够让大家更直观的理解其中的意思，我们还是用案例来演示。

如果我们来展示下方这幅作品：

但其实我们的图标花了不少心思，并且是用 AI辅助完成的，如果我们就这样来展示，那么我们会发现我们的亮点根本就没有展示出来，甚至别人不注意都看不到我们的亮点。

那我们要怎么展示才能把亮点展现出来？

很简单，我们只需要把好的东西给它单独放大来展示，要让别人先看到亮点再去看整体：

这样一来，是不是就将亮点展示出来了，能够让别人一眼就看到了。

懂得了这一点之后，我们在展示自己的作品的时候就可以运用起来，将亮点展现在别人眼前。

我们另外一个作品包装也是一样的处理方式：

包括这种 H5 活动页，同样的道理我们如果像这样展示的话，我们的亮点也展示不出来：

和前面一样将亮点放大，单独来展示：

总而言之，就是不管展示什么作品我们一定要将亮点放大展示出来。

四、排版层次

除了以上的一些包装技巧之外，我们在包装的过程中排版也很重要。

在作品集包装这种图标的时候，大家是会怎么样来排呢？是不是像下面这样排完就结束了：

上述中用到了大小对比关系来排版，但是我可以让它变得更好除了大小对比之外，我们还可以利用前后关系来让整体中产生一些空间感和层次感。

那么该怎么去让它实现前后关系？首先我们可以去掉一些图标，让它以一种空面板的状态呈现出来，这样我们要的空间感就出来了：

除此之外，我们还可以直接连空面板一起去掉，直接用虚线来表达，这样的方法和上面的原理是一样的，但形式不同：

最后一种方法就是在上面的基础上，将一些空面板和图标添加上虚化，经过虚化之后的图标面板就会给人一种距离远看不清的模糊效果，前后关系或者说是远近关系就具体化了：

通过这简单三步的叠加之后，整个图标包装的层次感和丰富度还有空间感一下就增加了。